【关键词】美术作品 工艺品 欣赏 当你站在一件西方艺术品面前的时候,比如一幅绘画、一件雕塑、一件工艺品甚至是一座建筑,你希望看懂它并由此进入艺术的殿堂吗?那你首先需要问自己几个问题,这些问题,将有助解除你对艺术品的困惑,并帮助你加深对艺术品的理解。
首先,你要问自己两个问题:一是你看到了什么?二是如何用自己的内心说出你看到的东西?
例如:我们在观赏挪威表现主义大师,油画家爱德华?蒙克的著名的代表作品《呐喊》(如图):
这是一幅很多人都宣称看不懂的作品。那我们就来分析它,看懂这幅作品:
猛一看上去,这是一幅很难让人理解的作品。那么现在,我们来看看,究竟看到了什么,其实你已经看出来了:一个男人,表现出极其恐惧的表情并不知所措。为什么你会这么看呢?首先,这个光头的人,体现出了男性的特征,你判断出他是一个男人;其次,恐惧感,是你通过这个男人紧紧抓着自己的脸的双手和睁大的眼睛以及张嘴呐喊的表情感受到的。同时,你也注意到,剧烈倾斜的桥面造成了心理上的极度的不稳定感,以及蓝色和红色的强烈色彩,构成让人眩晕的旋转背景。这种强烈的不稳定感和眩晕感,使得本来就充满恐惧的人物的身体,产生更加强烈的扭曲。
这就是你看到的画面。
这样,你就已经被带进画家想要表现的作品的精神世界里了。
现在要记住的是,并不是每个画家都用同样的色彩和线条表现自己的作品的。艺术家们通常都有自己独特的绘画语言来表现自己的作品。现在,我们看到的就是蒙克,他更擅长用这样的视觉效果,一些强烈的旋转的蓝色和红色、极度倾斜的直线,完全打乱了主题人物周围的方向感,以表现他所需要表现的“恐惧”、“不知所措”和“迷失”。
画面的组成
艺术家们在画面上描绘了些什么;你的眼睛是如何跟随画面的物体流动的;你的眼睛最终停留在什么地方;是什么让你确认你看到的人物或物体?解决了你的第一个问题:你看到了什么?
画面的情绪
在作品前你是什么样的心情;艺术家们是用什么样的色彩和线条,让你感受到你体会到的情绪的;画家的作品是否确实的触动了你的某种情绪?解决了你的第二个问题:你内心的感受。
一旦你总是按照这种“两问法”去看一件美术作品,并尝试着解决这两个问题,你就已经走进了画家的内心世界了。这样的思考方法,同样适用于雕塑、建筑、甚至家具艺术作品的欣赏。
解决了以上两个问题,你基本可以确认:绘制这件作品的艺术家,是如何希望通过自己作品构件、色彩和构图,触发你的某种情绪,并且使你感受到艺术家在创作这件作品时候的情绪。现在,你基本上可以了解到一个画家的风格了。
如果你真正喜爱这个画家和他的作品,你还有一些问题需要去思索。当然,这将使你更加了解一个艺术家和理解他更多的作品。
这样,我们还应该思考一些更加详细的问题,并由你自己尝试找到答案。
艺术家的时代背景
一个艺术家所处的时代,这个时代的哲学和经济,往往在很大程度上影响和造就了这个画家的风格。例如爱德华?蒙克的作品《呐喊》,创作于1893年,而爱德华?蒙克在1892年移居德国,他几乎成为德国表现主义的领袖,正如评论家指出:“蒙克体现了表现主义的本质,并在表现主义被命名之前就彻底实践了它。”了解表现主义和其出现的时代,对我们解读蒙克的作品,起着至关重要的作用。
艺术家的风格和流派
艺术家们,往往因风格和流派导致艺术见解上的分歧。这些完全不同的画面风格,充分地体现在艺术家的作品之中。当然,在每个时代都有一些用自己独特的方式进行绘画创作的艺术家。一些画家所组成的绘画团体,和其成立的背景和情绪,将成为我们解读这些画家艺术作品的很有效的工具。
艺术家创作时的背景
艺术家,对如何处理自己艺术作品,是最权威的。我们更应该了解这个艺术家的生活,了解作品创作所处的年代,在这个艺术家身边发生了什么。这些事件,往往直接反映在艺术家这个时期的作品中。虽然我们不能过度地依赖了解这些艺术家的私生活来分析其作品,但这个艺术家的生活应该在你的大脑里有一个整体的印象。
还有一个十分重要的问题需要了解,这在欣赏西方早期绘画作品时尤其关键,那就是:
谁在资助这个艺术家?
资助,对艺术家来说,是他生活的一个重要的组成部分,尤其是在欣赏一些早期的西方艺术作品的时候,这个因素就尤为突出了。资助人是谁?资助人想要什么?资助人的宗教信仰是什么?都在很大程度上影响着艺术家的创作。那个时代的艺术家们,直到现在很多西方的艺术家,并不将艺术和工艺美术作品甚至建筑艺术加以区分,他有可能为资助者创作一幅油画,也可能为资助者设计和打造一件精美的器皿,有的还为资助者设计和建造宫殿和教堂,他们并没有或者说似乎并没有当代艺术家们的“高尚”和“自由”。他们很多人,在那过去的时代,只是一个最出色的“工匠”而已。■
(作者单位:合肥嘉艺工艺品公司)