唱片 《空中飞人》李克勤 环球唱片 / 天凯文化 / 2005 1985年，李克勤以一首翻唱谭咏麟的《雾之恋》站在了他音乐马拉松的起跑线上。连他自己也没有料到，20年后，他还有运气唱歌。放眼今天香港歌坛，已没有几个来自上世纪80年代的歌手还在唱歌，“时来运转”这4字，李克勤应该深有体会。听一个唱了20年的老歌手的新歌，这感觉正像专辑内的一首《听伤口说话》。陈少琪、林夕、黄伟文、林一峰，新老交替的这批香港金牌创作人可以保证李克勤成为一名重生的“空中飞人”吗？
《夜》
林叶 / 星文文化 / 2005
对一个夜行人来说，能走入到夜多深的内部，得看他对夜的属性了解有多少。星海音乐学院声乐系应届毕业生林叶，与她的同学阿强以及香港录音界大师冯纬国在今年冬春之交录下了2005年初的13个夜。这13个夜来自13首旧曲，他们希望把这13首旧曲裁剪成13种夜的新款。长笛的加入成为一个新颖的突破口，它成功地避免了《夜》流于一张普通的爵士乐唱片，它让歌手略为西化的路线轻微地埋着民乐的伏机。专辑的下半场明显要比上半场放松，歌手越来越自然地走进了阑珊的夜色中。
《多爱》
王蓉 / 大国文化 / 2005
一个歌手能找到一条自己的路，算是幸运的了。新人王蓉打出的是一张创作歌手的牌，但她的新专辑却让人不知所措。从她现在认定的歌路看，她似乎想努力成为一名青春派动感歌手。在王蓉的10首新歌里，人们看到的似乎是一个拒绝长大的女青年，她的蹦蹦跳跳让人不知如何是好。如果这算是音乐，人们觉得它们太快了；如果这算是舞蹈，人们觉得它们又太卡通了。《爸爸妈妈》里轻易能听出雪儿和黎明的混音通感，《我学雷锋好榜样》里的说唱确实是时代的创新，但不知道这首歌更适合儿童还是成人听。
（邱大立）
电影
《巴黎烟云》
导演 （美国）：约翰?杜根
《巴黎烟云》如果记录的只是莎莉兹?塞隆饰演的那个名叫吉尔达的女性的个人历险，将会是一部比较纯粹的影片。出身尊贵、桀骜不驯的吉尔达充满激情、渴望冒险，喜欢不断变换个人喜好，就像她不间歇地变换男伴一样，“不断地改变兴趣爱好，是为了不在一个错误上停留太久。”这是女主人公的一句经典台词。但是，对故事情节以及时代背景面面俱到的交待和铺陈毁了这部电影，特别是二战爆发以后的段落明显流于俗套，缺乏应有的观赏性。
《芳心迷踪》
导演 （意大利）：普皮阿瓦提
既有爱情，必有凄楚。害羞笨拙的拉丁文教授尼洛是一个痴情的王老五，他无可挽回地爱上了一个任性的美丽盲女。就在两人克服重重困难，准备结合的时候，戏剧性的一幕发生了，经过治疗之后，恢复视觉的盲女嫁给了帮助她复明的医生。当两位昔日恋人重逢时，尼洛脱口而出奥维德的诗句：“我为金发玉肤的美女倾心。”影片秉承意大利现实主义影片一贯的处理方法，人物刻画微妙细腻，男演员尼利?马可利深厚精湛的演技令人钦佩不已。
《歌舞中国》
导演 （中国台湾）：彭文淳
《歌舞中国》是台湾著名广告片导演彭文淳的第一部纪录片，所以处处打上了广告的烙印，影片的开始段落就是人们熟悉的以上海为背景的广告画面。《歌舞中国》说的是一位生于上海、成名在台湾的踢踏舞王辗转来到上海，教授普及爵士舞蹈的故事。这部黑白影像的影片在对上海的影像解读和影像表现力的拓展上不可谓不精彩，但当进入叙事层面，在探寻人物内心和结构上力有不逮，空洞、苍白、拖沓，没有灵魂的影像徒有美丽的外表。
（伊索）